リボンからボールガウンまで、ここには必見のトレンドがすべて揃っています。

ニューヨークファッションウィーク（スターの並ぶフロントロウや注目のストリートスタイル）が華やかな終幕を迎える中、すでに将来の秋のワードローブについての夢を見ている人も多いことでしょう。

ランウェイは黒と白に染まり、トルーマン・カポートの社交界の美女たちの魅力を呼び起こす美しいバッフェヘアスタイルが溢れていました。厳格な色彩は、グラミー賞で見たカラートレンドの継続を示すもので、放射状の赤が目を引きました。

色のスペクトラムでは、液状のシルバーや溶けたようなメタリックがランウェイを歩く姿がキラキラと光りました。奇妙なことに、贅沢なオレンジは秋に新鮮で、クローゼットに取り入れる必須の色でした。オフィスウェアは、ティンセルのようなフリンジや幻想的なフレアでお祭り気分。実用的でありながらも非常にシックなセパレートの側面では、見たコートの多くが現在のアウターウェアを捨ててしまいたくなるほど印象的でした。

ニューヨークファッションウィーク秋冬2024からの7つの最新ファッショントレンドを紹介します。

1.リボンの優れた使い方

リボンは大いに戻ってきました（実際、本当に去っていたのでしょうか？！）。ヘッドバンドからフラットシューズ、装飾から刺繍まで、あらゆるものに少し甘さが感じられました。Sandy Liangは、ファッションの神々からの歩くギフトのような目立つピンクのドレスに遊び心のあるリボンを特集しました。CoachとWiederhoeftはノットへの愛情を隠しませんでした。リボンを上品できちんとしたスケールを超えて、巨大なプロポーションに膨らませ、ヘッドから裾まで飛び散らせました。

2.C-Suiteシックコート

ニューヨークファッションウィークでは、典型的なCスイートの服装の概念を革新した企業のシックなピースがたくさん紹介されました。スーツやツインセットは、Fforme、Michael Kors Collection、Proenza Schoulerのランウェイで見られるように新しく驚くべき方法でテーラリングされていました。RetroféteやUlla Johnsonなどのブランドは、クラシックなメンズスタイルのピンストライプを使って、より女性らしいオプションを提供しました。どのコレクションがお好みでも、数多くの選択肢があなたのビジネスウニフォームを新しい高みに導いてくれるでしょう。

3.溶融金属

金属のモデルは、まるで銀幕から抜け出したように見えました。しかし、これらは従来の未来的な金属ではなく、堅苦しさを感じさせず、機械的に見えるものではありませんでした。Anna Sui、Christian Siriano、Jason Wuなどのデザイナーの作品は、まるで溶けた金属がドレスに注がれたかのようで、古びたテクスチャーを持っており、試されてきた傾向に対する革新的なアプローチと感じられました。

4.オレンジ理論

オレンジ色がニューヨークファッションウィークの数々のコレクションで目立ち、事態を本当に活気づけました。デザイナーたちはオレンジの楽観主義に傾倒し、Proenza Schoulerの粉末パステルからPamella Rolandのオンブルオレンジのシーケンス、Helmut Langのネオンのような色まで、さまざまなシトラス色のルックスを披露しました。ニュートラルな色から離れて、この秋はオレンジに夢中になってみてください。

5.オフィスパーティ

その他のレディトゥウェアの領域では、ブレザーやジャケットなどのクラシックなオフィスウェアのセパレートは、Tory Burchで見られるティンセルのようなフリンジボアやAltuzarraのラッフルネックラインといった幻想的なデザインでお祭り気分に。両ブランドとも、新しいエキサイティングなスタイルでシックなセパレートがどのようにスタイリングされるかを広げたコレクションを送り出し、クローゼットだけでなくスタイルも再考させられるものとなりました。LibertineとPrivate Policyは、オフィスウェアのオファリングにはより多くのアプローチを取り、無数のシークインとグロメットで飾りつけ、最大限のワウファクターを加えました。

6.ロイヤルフラッシュ

昨秋のランウェイとアワードシーズンのカーペットを燃え立たせた光り輝くレッドは、今年のニューヨークファッションウィークでもコレクションを席巻し続けました。LaQuan SmithからSergio Hudsonまで、贅沢なテーラリングからしなやかなスリップまで、豊かな赤いパレットでランウェイを照らしました。Christian CowenやRotateのようなブランドは、キラキラ輝く赤いシークインやスターモチーフでピースを増幅させ、淫らで強烈な色調にユーモアを加えました。

7.スワンソング

Badgley MischkaからCarolina Herreraまでのニューヨークのデザイナーたちは、ライアン・マーフィーのヒットショー「Feud: Capote vs. The Swans」からのヒントを受け、モデルたちにショーの中心的なブラックアンドホワイトボールの華やかな装いを着せました。黒と白のボールガウンが流れるようにランウェイを歩く姿は、かつての時代の魅力を呼び起こしました。この白黒のトレンドは、Prabal GurungやBatshevaのランウェイにも登場し、後者では「Feud」で白鳥ジョアン・カーソンを演じるモリー・リングウォールドが控えめな黒いドレスでランウェイを歩きました。

エマ・ワトソンが、世代間でトレンドが分かれるヘアスタイルについて、さりげなく立場を表明しました！

33歳の彼女は、2023年2月23日に開催されたミラノ・ファッションウィークのプラダショーに、ミレニアル世代支持率の高い「サイドパートヘア」で登場しました。これは、2021年にTikTok上で、ミドルパートは若者向け、サイドパートは大人向けという「世代間ヘア戦争」が勃発したことを受けたものと考えられます。調査機関であるピュー・リサーチ・センターによると、30代前半はミレニアル世代に含まれるため、ワトソンが流行りのサイドパートを選んだのは理にかなっていますね。

「ハリー・ポッター」シリーズでおなじみのワトソンは、この日のショーに、透け感のある青と白の花柄のレース仕立てのドレスを着用しました。上から羽織ったネイビーのオープンコートの袖をまくり上げ、ラフな雰囲気を演出。さらに、細い白ベルト、先が尖ったベージュのプラダロゴヒール、ブレスレットを身に着けて、コーディネートを完成させています。ヘアスタイル以外では、ふんわりとしたスモーキーアイと、キリッとした眉が印象的でした。

2022年、ワトソンはプラダのフレグランス「パラドックス」の広告塔を務めただけでなく、なんとその広告の監督も務めました。これは彼女の監督デビューであり、このクリエイティブな自由さが、彼女がプラダとのコラボレーションを決めた理由の一つでした。

「エマ・ワトソンは、パラドックスキャンペーンへの参加に際して、ただ一つの要求を出しました。それは、自分でフィルムを監督することでした」と、当時プラダはプレスリリースで声明を出しました。「ワトソン監督デビュー作は、自らが”生きたパラドックス”であることの力強い祝福となっています。彼女はミューズという枠にとらわれず、レンズの前と後ろの両方で活躍し、脚本を書き、物語を語り、真の自分を表現するためにコードを再定義しています。」

ファンの方はご存知かもしれませんが、ワトソンはサステナビリティに非常に熱心であり、这也是彼女がプラダと組むことを決めたもう一つの理由です。パラドックスは詰め替え可能なため、ボトルを使い切っても新しいものを買う必要がなく、空の容器を店頭に持参して補充してもらうことができます。

「プラダは常に、従来の美のモデルや型を超越しており、規範に挑戦する女性らしさで有名です」とワトソンは述べています。「深く哲学的なコンセプトとサステナビリティイニシアチブを持つフレグランスのキャンペーンに参加し、それが真にリアルで適切に感じられるように表現するのは喜びです。」